【陈铿】蒋安平：我渴望精神的自由

PARK19艺术家文章

蒋安平：我渴望精神的自由

文/陈铿

「我认为，世界归根到底，是精神的......」

坐在我面前的蒋安平，侃侃而谈。

平静的外表下，是一颗不安的、驿动的心；我端详着坐在我面前的湖南汉子，感受着他的厚度，深度，还有广度。

他的厚度一定承接前生的灵气，那个产生理学大家周敦颐的地方，不知给了他多大的能量？

这个汉子，放看好端端的广州美院油画系不读，三年级自己跳出来，在中国举国体制下，走一条按自己想法而走的，艰难而崎岖的路。

「想法」很普通的字眼，很多人欲难以做到。

有「想法」，往文雅里说，就是「有思想」。

很多人认为，有思想的人爱折腾。

是的，蒋安平爱折腾，从体制出来，先是在小港公园19号大楼建立广州第一个当代艺术社区「PARK19」,接着，到海珠区南泰路的仓库区建第二个「PARK19」，现在，又在芳村石围塘，把旧火车站的一角劈成占地20亩的「PARK19」艺术新空间；这里，古木婆娑，绿草如茵，在这保持着原生态的草莽之地，中外自由艺术家们悉数登场，纵情挥洒，大碗酒大块肉，回归艺术的本真——好一个理想的伊甸园、艺术的乌托邦。

或许，这就是安平追求的自由？

安平以一己之力，一颗躁动的心，以燃烧自己如凤凰般实现着（著）自己的梦想，体现非凡的人生价值。

常在安平身边的，他的好搭档、同行者田亚平这样述说蒋安平：「他真诚待人、待艺术；他酷爱自由，很真性情；他还很容易被大自然感动......」

安平活在一个「本真」的世界，因为，它离一个人的灵性很近。尽管被艺术家们称为「村长」的他会活跃周旋于各类艺术活动、觥筹交错之间，但我感觉，他更喜欢独处，喜欢活在自己的精神里。

他关注人类观世界与宇宙的视角，关注命运生存的状态；他关注生命本体，关注人类的精神指向——叔本华、尼采，东方魏晋南北朝时期的艺术家就是其追求的坐标，他喜欢打坐，打坐中可以参悟人间之理、可以空觅生命之源；安平，曾经一年只出过三次门。

或许，他很早就悟道：人生，就是为了获得精神的自由？

尽管，他认为绘画只是一条通道、手段，艺术本身不是目的，他认为呈现比本身重要，所以他认为重要的不是艺术，然而如崇尚知行合一湖南永州周郭颐一样，他也画了不少油画：心物相印，觉知世界。

他喜欢画鸟，那飞翔的精灵是他心灵的寄托；他喜欢画树叶。这天地之间的飘着的无边的落叶仿佛是他生命里触摸过的物品，承载着他精神的痕迹，坠入天空、坠入灵界。

安平是以灵性活着的人，他，在凡间与灵性之间穿梭。

对灵性，他有这样的描述：「灵性意识的三个层次：一，将心比心；二，感同身受；三，意识链接。凡是如若能将心比心站在对方立场思考，天下则平安，凡事如若能感同身受天下则如天堂，凡事如若能用灵魂链接链接则能感受那个世界，内心就能产生深深的慈悲与关爱，那即是佛，即是神！」

这「灵性」犹如一把钥匙，打开了欣赏安平作品的角度。

对他的作品，他是这样说的:“我只是努力地呈现一种来自源头的平静的力量，呈现灵魂深处永恒的记忆，我能做的只是发现并呈现这样的感受，而这一切应该是平静而和谐的，人只有在平静和谐中才能感悟一切，只有在平静和谐中才能提升自己。我时常与自然对话，这是多年养成的习惯，由于本人出生在一个自然和人文环境都非常好的山区，那个时代的山区不同于现在的山区，自然环境基本没有被人所破坏，所以记忆中家乡的山山水水给了我一种非常深刻的力量，而且个人认为人的一生都与自己的出生地连在一起，在人的一生中出生地源头力量都在给自己修补着创伤，所谓家国情怀其实是人与自然的内在能量的连接，尽管远隔千山万水，只要闭上眼睛安静下来，内心都可以与那里的一切相链接......”

其实，用言语描绘灵性的作品，任何词语都会显得苍白与乏力；还是回到我们的内心吧，在自由的、精神的层面，才可与安平的心神交，与安平作品传达气相会。

二0一四年初冬写于秦淮河畔，完稿観舟美集

陈铿简介：

陈铿

中国美术家协会会员

广州市美术家协会副主席兼油画艺委会主任

香港美术研究会永久会员

香港中文大学艺术导师

广州大学教授

职业艺术家